Nella Roma occupata del ’43, una giovane donna, Audrey La Mer, canta canzoni spensierate per alleviare una realtà fatta di freddo, fame e paura, mentre suo figlio Mirò raccoglie le offerte. Nessuno dei due, però, è ciò che sembra. Audrey nasce Giuseppe Macaluso e nella nativa Sicilia si esibiva sui palcoscenici vestito da sirena; il bambino, invece, si chiama Elia ed è scampato al rastrellamento del ghetto del 16 ottobre. Entrambi in fuga e decisi a aiutarsi a vicenda, coltivano un sogno: lei, che vive la femminilità come una scoperta di sé, sogna di entrare a Cinecittà e diventare attrice; lui di ritrovare la sua famiglia. Il destino metterà a dura prova le loro aspirazioni: occorrerà un sacrificio perché Audrey compia nella vita la sua interpretazione più bella.
Biografia
regista

Levi Riso
(Italia), regista e sceneggiatrice italiana, nasce Sebastiano Riso. Dopo la laurea all’Accademia di belle arti di Roma, lavora come assistente alla regia in produzioni cinematografiche e televisive, tra cui I Viceré (2007) di Roberto Faenza e la serie Il commissario Montalbano. Nel frattempo scrive e dirige alcuni cortometraggi, tra cui Free Fly (2006) e Uccal'amma (2007), selezionato in numerosi festival. Esordisce nel lungometraggio con Più buio di mezzanotte (2014), presentato alla Semaine de la Critique di Cannes, cui segue Una famiglia (2017), in concorso alla Mostra del cinema di Venezia.
FILMOGRAFIA
Free Fly (cm, 2006), Uccal’amma (cm, 2007), Il giorno di san Giovanni (cm), Più buio di mezzanotte (2014), Una famiglia (2017), Audrey La Mer (2026).
Dichiarazione
regista
«Pensavo di fare un film sul passato, ma presto ho capito che stavo facendo un racconto sull’oggi. Ho sentito il bisogno di raccontare due esseri umani che, nella Roma occupata del 1943, trovano nella fantasia e nella cura reciproca una forma di resistenza. Da una necessità di sopravvivenza nasce, giorno dopo giorno, un legame autentico e profondo, capace di trasformare due solitudini in una famiglia. Per raccontare questa storia, ho compreso che avrei dovuto partire da me stessa: dai ricordi dell’infanzia, dal rapporto con mia madre, dalle lettere che il mio prozio omosessuale, confinato durante il fascismo, scriveva a mia nonna, e dalla mia esperienza di donna transgender. Non un film in costume, ma un’opera che mette a nudo il presente, raccontando ciò che sopravvive al tempo e ciò che, tragicamente, continua a ripetersi. Perché le discriminazioni, la paura dell’altro e la violenza contro chi è percepito come diverso non appartengono soltanto al passato. E perché, allora come oggi, riconoscersi nell’umanità dell’altro può diventare il più radicale degli atti di resistenza».


