LE ANGELESSE

La messa in scena teatrale e cinematografica di un gruppo di donne recluse, trasformate in un corpo di interpreti che si raccontano. La narrazione del delitto, della reclusione, la verità molteplice viene sottratta alla cronaca e restituita alla dimensione universale della tragedia. Ogni interprete, isolata sul fondo nero, si fa carico della propria personale responsabilità etica ed estetica. Siamo all’interno delle sezioni femminili delle case di reclusione di Milano Bollate e San Vittore. Qui, lontano dalla retorica del pietismo collettivista e dalle categorie sociologiche della devianza, si compie una scelta formale radicale: isolare le protagoniste posizionandole su un assoluto fondo nero. Sotto questa luce geometrica e chirurgica, priva di alibi ambientali o giustificazioni sistemiche, scompare lo Stato e rimane solo l’individuo. Il superamento della cella non avviene tramite un’evasione anarchica, ma attraverso il rigore della tecnica. Da qui il titolo, Le Angelesse: il volo angelico è la paradossale emancipazione della mente che, attraverso la gabbia del palcoscenico, seppur in condizioni di detenzione, ritrova l’unicità, la dignità privata e la libertà del singolo.

«La scelta visiva principale del film è quella di aver isolato le protagoniste su un assoluto fondo nero proprio per eliminare l’alibi sociologico. Vedendo una detenuta dentro una cella grigia, il pubblico cerca la colpa nella struttura, nello Stato, nell’ambiente. Togliendo la realtà e posizionandole su fondo nero scompare ogni giustificazione sistemica. Rimane solo l’individuo assoluto davanti alla propria storia. È un approccio che definirei illuminista: l’essere umano è pienamente responsabile delle proprie azioni, nel bene e nel male. Il fondo nero eleva la loro colpa dalla cronaca nera alla dimensione universale della tragedia classica, dove ognuno si fa carico della propria responsabilità etica ed estetica».